小提琴碎弓在乐队作品中的感染力及其重要性

来源：网络 上传：小提琴网 更新时间： 2025-06-09

小提琴碎弓在乐队作品中的感染力及其重要性
处装饰音必须与tr断开，并用顿音来演奏，弓速要加快。谱例3—25 莫扎特歌剧《费加罗婚礼》序曲，第12—17小节处装饰音可实际演

奏为：谱例3—26 罗西尼《快给大忙人让路》，选自歌剧《塞维利亚的理发师》，第1—2小节以上两个谱例，是在乐队作品中装饰音数

量较多而与作品速度产生矛盾时，为保证旋律准确、清楚地演奏，只能把装饰音减少。而谱例3—25（2）与3—26处C音上的装饰音只能

取消，才能按节奏演奏这段旋律。碎弓（Tremolo），又曾译为震音，是乐队作品中的常用弓法，但在独奏曲中几乎不使用。因此，从

某种意义上讲，碎弓是乐队作品专用的弓法，而且是一种极具表现力的弓法。然而碎弓却又是乐队演奏员容易忽视的一种弓法，在演奏

时常带有随意性。有些演奏员会在有情绪时拉得积极些，一旦累了就用松散的速度来演奏碎弓，因而减弱了碎弓应有的表现力。碎弓属

于长音范畴，所以演奏时运弓必须紧密，弓速要快，并与分弓的十六分音符区别开来。同样一个长音，作曲家用碎弓谱写，在色彩、紧

张度和张力上会产生完全不同的效果。无论是pp的碎弓还是ff的碎弓，都需要用尽量快的弓速去演奏它。弓子部位完全根据力度来定。

演奏碎弓时的另外一个问题，就是在十六分音符与碎弓交替进行时没有加以明显的区别，致使作曲家的音乐表现意图大打折扣。谱例3

—27德沃夏克《第九交响曲“自新世界”》，第一乐章，排练号前第9小节作曲家在处长音降A的4小节上用十六分音符谱写，而在4小节

后，处还原A、力度fff的地方改用碎弓演奏，就是要在热烈激情的气氛上产生更强烈的对比。所以我们应该用尽量快速的碎弓在弓子中

下部位演奏，这样才能把音响及视觉上所产生的音乐感染力带给听众。谱例3—28德沃夏克《第九交响曲“自新世界”》第四乐章，〈A

〉排练号前第11小节〈B〉排练号前8小节这两段在紧接着十六分音符后的处长音都是用碎弓谱写，更说明了同样是长音，碎弓在营造热

烈、紧张的气氛上更具有特殊的功能。所以，我们应该清醒地意识到碎弓在乐队作品中的感染力及其重要性。另一种倾向则是把一些本

应该正确地用十六分音符来演奏的片段与碎弓混淆起来，使整个声部从听觉到视觉都显得混乱。谱例3—29 贝多芬《第三交响曲》，第

一乐章，第34—43小节以上处同音十六分音符必须按一拍四个音严格准确地演奏。有时正是因为对十六分音符演奏的不确切，因而影响

到，处sf进入的准确性。在演奏古典音乐时这个问题就显得更为重要。谱例3—30 拉赫玛尼诺夫《第二钢琴协奏曲》，第一乐章，第71

—79小节以上是一段在节奏上往往被一些指挥忽略，而演奏员常常予以错误演奏的极快速十六分音符片段。直到现在，我们在排练中还

能见到这一现象。第一乐章拍，每拍速度，但很多演奏者没注意到十六分音符应该是什么速度。乐队进入时标有accel.，速度更快，到

处就很自然地把它演奏成一拍四个音的八分音符。其实按谱面速度，我们很难在一拍中拉完八个十六分音符，但我们必须用积极的、极

快的弓速来演奏它，而不是错误地把它当成八分音符来演奏。