小提琴从弓根部位下弓演奏和弦更为重要

来源：网络 上传：小提琴网 更新时间： 2025-06-09

小提琴从弓根部位下弓演奏和弦更为重要
谱例3—14莫扎特《第四十一交响曲》，第四乐章，排练号谱例中处，用连续上弓演奏的四分音符，是很典型的莫扎特风格的乐句。我

们在演奏这些四分音符跳弓时必须有流动的、积极向前的感觉，并很自然地带有一些渐强趋向。这不是节奏问题，并没有渐快，而是旋

律的走向和风格问题。如果没有积极向前的动感，四平八稳刻板地演奏，就与莫扎特的音乐风格相距甚远了。（谱例中的渐强记号，均

为笔者所加。）重音的运用各种力度情绪的sf（即sforzando，突强的缩写）重音在乐队中是很常用的。sf在乐队作品中一般都是用在

力度强、情绪激烈的地方，最好是用下弓。但也有例外，这要看谱面的具体情况而定。例如不间断连续进行的sf，就只能下、上弓按原

谱弓法顺序演奏。谱例3—15 勃拉姆斯《第四交响曲》，第一乐章，第127—131小节以上所有sf都用下弓，演奏时弓速要快而且用弓要

多。从弓子分配上讲，这种弓法也比较合理。在乐队作品中上述谱例很典型。类似的情况都可以参考使用上述弓法进行演奏。谱例3—

16 勃拉姆斯《第一交响曲》，第四乐章，第1—5小节类似这种fp的弓法有两种拉法。（A）是大多数拉法：f和P在一弓中演奏，然后第

三、四拍渐强用上弓，正拍f用很短的时间极快的弓速。第一、二拍大部分时间都是p，弓速在开始f后即刻放慢，保持p，到第三拍上弓

再做渐强。（B）的拉法是：正拍f用极快弓速一弓走到弓尖，而p是用上弓。在演奏f与 p之间似乎有一瞬间的间隙，这种演奏法对比强

烈，导致fp的效果会更佳，会给观众更强感染力，但此种弓法用得较少。谱例3—17贝多芬《第三交响曲》，第一乐章，排练号前第7小

节贝多芬《第三交响曲》第一乐章中有大段力度在ff中有规律地使用sf的片段，除了处用连弓每两拍一个sf连续演奏的地方只能用上、

下弓按序演奏外，所有sf都用下弓。用下弓拉sf是最理想的，这里的sf需要弓速快、用弓多，所以第二种弓法在弓子分配上更合理。弓

法（A）sf前，处正拍的上弓容易形成重音，需要用演奏来加以调节。谱例3—18 贝多芬《第七交响曲》，第四乐章，第1—21小节对贝

多芬《第七交响曲》第四乐章处带有sf的连弓十六分音符，所有演奏者都会用下弓演奏，这是最合理的弓法。然而在，处紧接1、2房和

弦时怎么用弓是个问题。笔者认为这一小节sf只能用上弓，因为下一小节从弓根部位下弓演奏和弦更为重要。在乐队作品中弓法上常会

遇到这类矛盾，就看我们如何去合理地处理了。